always under construction!
Stimmkunst/Vocal Art
Eine Recherche zur Frage, wie eine Stimmkunst die ökologische Situation unserer Zeit aufnehmen ob sie einen Beitrag zur „Heilung“ geben kann.
A research into a vocal art that is able to face the ecological situation of our times and maybe to give a contribution to the process of healing.
vocal ecotism
Stimmkunst in der versehrten Welt
Vocal art in a wounded world
2024 und weiter
Otto Freundlich, die menschliche Stimme und die versehrte Welt
Lesungen und Gespräche
Dienstag, 25. Februar 2025
Dienstag 25. März 2025
im stimmfeld-Studio Köln-Nippes
English below!
Im Kontext der Themen, die in der vocal ecotism-Recherche behandelt werden, beschäftige ich mich mit den Schriften des Künstlers Otto Freundlich (1878-1943). In der ersten Soirée-Lesung mit anschließendem Gespräch bin ich der Frage nachgegangen, ob Freundlichs Werk Anknüpfungspunkte für unsere Suche nach einer Kunst in der versehrten Welt bietet.Das ist natürlich meine Vermutung. Auch wenn Freundlich noch keine Idee einer ökologischen Kunst vertreten konnte, hat er doch klar das zerstörerische Verhältnis der Moderne zu dem, was wir so Natur nennen, erkannt.Seine wunderbaren abstrakten Gemälde, Mosaike und Glasarbeiten waren für ihn ein Versuch, dieses zerstörerische Verhältnis zu überwinden.
In der zweiten Soirée habe ich nach Anregungen für die zeitgenössische Idee der menschlichen Stimme bei Freundlich gesucht.
In seinen kunsttheoretischen Schriften hat Freundlich an mehreren Stellen auf die Nähe seines Konzeptes von abstrakter Kunst zu Musik und Klangkunst hingewiesen. Ausgehend von diesen Hinweisen werde ich seine sehr besondere Verbindung von Ästhetik und Ethik aufzeigen und nach Parallelen zum Ansatz der Stimmkunst im stimmfeld suchen.
In the context of the topics covered by the vocal ecotism research, I am dealing with the writings of the artist Otto Freundlich (1878-1943). In the first soirée reading followed by a discussion, I explored the question of whether Freundlich's work offers points of reference for our search for an art in the wounded world. This is, of course, my assumption. Even if Freundlich was not yet able to represent an idea of ecological art, he clearly recognised the destructive relationship of modernity to what we call nature. His wonderful abstract paintings, mosaics and glass works were for him an attempt to overcome this destructive relationship.
During the second soirée, I looked for suggestions in Freundlich's contemporary idea of the human voice.
In his art theoretical writings, Freundlich repeatedly pointed out the proximity of his concept of abstract art to music and sound art. Based on these references, I will show his very special connection between aesthetics and ethics and look for parallels to the approach of vocal art in the vocal field.
Soirée
„Wir, die wir uns verändert haben“
eine Lesung mit Ralf Peters
zum dritten Jahrestag des russischen Angriffs auf die Ukraine
aus der gleichnamigen Anthologie mit
Texten ukrainischer Kulturschaffender
(erschienen bei Spector Books 2024)
am 23. Februar 2025 im stimmfeld-Studio
Turmstraße 3-5, Köln-Nippes
Beginn 11h, Einlass ab 10.30
Eintritt frei, Spenden für „Art Against War“ erbeten.
Die Tatkraft der ukrainischen Kunstszene in diesem schrecklichen Krieg hat mich von Beginn an schwer beeindruckt. Meine ungeteilte Solidarität gilt seitdem diesen Kolleg*innen, die darum kämpfen, eine Lebensform aufrecht zu erhalten, in der sie die Bedingungen der Möglichkeit einer künstlerischen Existenz zur Verfügung haben. (Praktische Probleme gäbe es auch ohne den russischen Angriff genug.)
Da lag es nahe, als Zeichen der Solidarität zum Jahrestag des Überfalls auf die Ukraine aus diesem Buch zu lesen. Es versammelt Texte, in denen auf eindrückliche, berührende und oft überraschende Weise beschrieben und reflektiert wird, was es heißt, Künstler*in in Zeiten des Krieges zu sein.
Kunst- und Kulturschaffende spielen in der Verteidigung der Ukraine gegen den russischen Angriff eine herausgehobene Rolle, wie es sie in der Form vielleicht noch in keinem anderen Krieg gegeben hat. Das gilt in der Ukraine selbst wie auch für die unermüdliche Arbeit ukrainischer Künstler*innen im europäischen Ausland, die seit drei Jahren auf die Lage in der Ukraine hinweisen und ideelle oder praktische Unterstützung einfordern bzw. organisieren. Nicht zuletzt haben sie die meisten von uns überhaupt erst gelehrt, dass es für die Ukrainer*innen nicht nur um die Verteidigung der politischen Selbstbestimmung geht, sondern mindestens so sehr um die kulturelle Selbstbestimmung, die nach Jahrhunderten der Unterdrückung seit den 1990er Jahren endlich möglich war.
„Was können wir Europa geben?“ fragt eine der Autorinnen in ihrem Text. Das Buch ist in sich schon eine Antwort darauf. Den Kunstschaffenden außerhalb der Ukraine schenkt das Buch zudem ein Bündel reflektierter Erfahrungen, die uns in dieser existenziellen Schärfe hoffentlich erspart bleiben. Prinzipiell betrachtet haben sie aber mehr mit uns und unserer Situation zu tun, als uns lieb sein kann. Hören wir also denen zu, die sich schon verändert haben!
Lesung
2025
Performance
Elemental Calling-WATER
Anrufung der Elemente -Wasser
Dienstag/Tuesday, 1.Oktober 2024
stimmfeld-Studio Köln
19.30h
Eintritt frei
eine Aktion im Rahmen von
vocal ecotism - Stimmkunst in der versehrten Welt
a performance in the framework of
vocal ecotism - vocal art in the wounded world
This will be the first attempt for a solo voice performance that follows the ideas that we worked on in the research of
vocal ecotism - vocal art in the wounded world.
Der erste Versuch einer Solo-Stimmperformance,
die den Ideen folgt, die wir bei
vocal ecotism – Stimmkunst in der versehrten Welt
entwickelt und diskutiert haben.
Dokumentarfilm
Mit Kunst zu Kant
ein Dokumentarfilm von Anke Kültür,
die dafür ein Interview mit mir an der LandArt
am Westwall in der Eifel geführt hat.
Der Film auf Youtube
2024
Ausstellung/Exhibition
Kant und Kunst:
Zum Ewigen Frieden
12. bis 26. Mai
im Bohdefenster in Köln-Nippes
Florastraße 65
English below
In diesem Jahr wird/wurde der 300. Geburtstag von Immanuel Kant begangen. Das nehmen wir zum Anlass, eine kleine Ausstellung zu meiner LandArt-Aktion an den Höckerlinien des Westwalls zu zeigen. Dazu gibt es ein Begleitprogramm mit Gesprächen und einer Filmpräsentation. Details folgen bald!
Die eigentliche Ausstellung fand im Fenster des Ateliers von Dea Bohde statt und kann unabhängig von Öffnungszeiten immer betrachtet werden.
Die Ausstellung ist organisiert von NICO e.V. dem neuen Kunstverein in Nippes.
This year marks/marked the 300th anniversary of Immanuel Kant's birth. We are taking this as an opportunity to show a small exhibition of my LandArt action on the Höckerlinien of the Westwall. There will also be an accompanying programme with talks and a film presentation. Details will follow soon!
The actual exhibition has taken place in the window of Dea Bohde's studio and could be viewed at any time, regardless of opening hours.
The exhibition is organised by NICO e.V., the new art association in Nippes.
2024
Lesung
Julien Gracq
Die engen Wasser
gemeinsam mit Elisabeth Hartmann
und Karl Heinz Stevens (Klanggestaltung)
am Dienstag, 9. April (Wiederholung am 10. Sept. 24)
in der Lengfeld´schen Buchhandlung Köln
Julien Gracq ist einer der bedeutendsten französischen Schriftsteller. Noch zu seinen Lebzeiten wurde sein Werk in die Bibliothek der Plejaden aufgenommen, eine Sammlung der Werkausgaben herausragender Schriftsteller der Weltliteratur mit dem Schwerpunkt auf der französischen Literatur.
„Die engen Wasser“ sind eine literarische Erkundung des kleinen Flusses Evre, der in seiner unspektakulären Erscheinung Anlass gibt für die Auseinandersetzung mit kleinen und den ganz großen Fragen.
Kunst/Art
GEHEN/Walking
Die Neusser Landstraße in Köln
eine Recherche zu Fuß
2023
English below
Im Jahr 2023 hat mich die Kölner Musikerin und Künstlerin Ortrud Kegel eingeladen, gemeinsam mit den beiden Kollegen Florian Zeeh und Volkmar Mühleis eine künstlerische Recherche zum GEHEN zu starten. Schnell hat sich gezeigt, dass wir uns auf eine nicht unbedingt pittoreske Straße im Kölner Norden konzentrieren wollen: die Neusser Landstraße, die wir, zunächst alleine und gehen erkundet haben. Aus dem Material, das dabei anfiel, sind verschiedene Dinge entstanden. Herausragend ist dabei das Buch, von dem die Bilder rechts einen Eindruck vermitteln. Das Cover zeigt echte Schuhspuren, die auf jedem der 100 Exemplare unterschiedlich aussehen. Ein paar der Bücher gebe ich gerne in interessierte Hände - gegen eine kleine Spende. Einfach bei mir melden!
Außerdem gibt es zwei Videos, die man hier sehen und hören kann:
Mein Beitrag zu den verschiedenen Publikationen besteht in diversem Bild und Videomaterial.
In 2023, the Cologne musician and artist Ortrud Kegel invited me to join with her and colleagues Florian Zeeh and Volkmar Mühleis to start an artistic research project on WALKING. It quickly became clear that we wanted to concentrate on a street in the north of Cologne that is not necessarily picturesque: Neusser Landstraße, which we explored, at first alone and on foot. Various things were created from the material we gathered in the process. The book, of which the pictures on the right give an impression, is particularly outstanding. The cover shows real shoe marks, which look different on each of the 100 copies. I am happy to give a few of the books into interested hands - for a small donation. Just get in touch with me!
There are also two videos that you can see and hear here:
My contribution to the various publications consists of various image and video material.
Stimmkunst
stimmfeld-Soiréen
Dezember 2023
Neue Zeiten bedürfen neuer Formate.
New times call for new formats.
Die pandemischen Jahre 2020 bis ´22 waren für mich wie für viele Künstler*innen eine Phase der künstlerischen Recherche in die eigene Arbeit und damit auch eine Phase der Neuausrichtung des eigenen künstlerischen Tuns.
Jetzt ist die Zeit gekommen, die Ergebnisse (die immer nur Zwischenergebnisse sein können) in die Welt zu bringen und zur Diskussion zu stellen. Das ist Ziel des neuen Formats der stimmfeld-Soiréen. Nach der erfolgreichen ersten Saison 2022 will ich auch in diesem Jahr ein Forum schaffen, in dem ich meine künstlerische Forschungsarbeit der vergangenen Zeit vorstelle und darüber mit Euch/Ihnen, dem Publikum und Kolleg*innen ins Gespräch komme.
In den stimmfeld-Soiréen präsentiere ich im ersten Teil des Abends einen Teil meiner Arbeit - als kurzes Konzert, als Performance oder als Lecture-Performance. Im zweiten Teil wird Raum geschaffen, über das Präsentierte und die damit verbundenen Themen zu sprechen.
English:
For me, as for many artists, the two pandemic years 2020 and '21 were a phase of artistic research into one's own work and thus also a phase of reorientation of one's own artistic activity.
Now the time has come to bring the results (which can only ever be provisional ones) into the world and put them up for discussion. That is the aim of the new format of stimmfeld soirées. After a successful season last year I want to create again a forum in which I can present my artistic research work of the past years and discuss it with you, the audience and colleagues.
In the stimmfeld soirées, I present a fragment of my work in the first part of the evening - as a short concert, a performance or a lecture-performance. In the second part, there is space to talk about what I have presented and the issues connected with it.
Nikolaus Lenau - oder die Erfindung des romantischen Kapitalismus.
lecture-reading!
Installation/Performance
WIND-Voices
im Rahmen des/at the Festivals „Bewegter Wind: beyond“
13. - 27. August at/in und um Wolfshagen (bei Kassel)
August 2023
Mein Beiträge zu dem Wind-Festival waren zum einen eine Installation, die ich in der kleinen Kirche von Nothfelden eingerichtet habe. Dort waren während der Tage zwölf meiner WIND-Voices zu hören, die Aufnahmen stimmlicher Interventionen, die im besten Fall zu Imagination von Windbilder anregen.
Außerdem habe ich am Freitag, 25.8. in der Kirche eine Stimm- und Textperformance mit dem Gedicht „Not I not I but the wind“ von D.H. Lawrence durchgeführt. Eine halbe Stunde lang habe ich mich vom Wind/Geist durch den Text führen lassen. Ein Format, das womöglich Zukunft hat…
My contributions to this festival have been a sound installation in a small church in Nothfelden. There I presented twelve WIND-Voices, recordings of my voice which might inspire inner images of Winds.
On the 25. of August I made a voice and text performance with the poem „Not I not I but the wind“ from D.H. Lawrence. For half an hour I led myself guided by the Wind/Spirits through the text. An interesting format that might have a future….
Stimmperformance/
Voice performance
Das Leiden der Elemente
Elemental Suffering
Juli/july 2023
my contribution to the performance art day „Transition“ at Köln 29/7/23, initiated by PAErsche. Thank you again for your invitation and for organizing this great event.
Some consideration afterwards (English/deutsch)
2023
english below!
in-adequate impressions ist eine Projektreihe, in der ich anstrebe, über meinen multi media povera - Ansatz einen Eindruck von einem Ort, einer Gegend, oder wie in diesem Fall von einem Land zu vermitteln. Dazu nehme ich den Wind, der dort weht, auf, mache stimmf(i)eld-recordings, in denen meine Stimme in den Klang einer Landschaft eingewoben ist und suche nach accidental art, die ich fotografisch auffange. Und das Feld ist für weitere Fundstücke natürlich offen. Die Eindrücke, die ich sammle, sind also von den eingesetzten Formaten geprägt und andererseits von den sich bietenden Gelegenheiten und meiner Aufmerksamkeit abhängig.
Die Israel-Sammlung ist im Februar 2023 entstanden.
in-adequate impressions is a series of projects, in which I work with my multi media provera - approach in order to find and give an impression of a place, a region or like in this case of a country. I record the wind that is blowing there, I do stimmf(i)eld-recordings in which my voice is embedded into the sound of a landscape and I look for accidental art that I collect with my photocamera. The impressions I collect are shaped by the formats I use and depend on the opportunities that I get and notice.
The Israel-collection was created in Feb. 2023.
Vortrag
documenta 15 und die Rettung der Welt aus dem Geiste der Kunst?
Am Freitag, 21. Oktober 2022 um 19h
Atelier Dea Bohde in Köln Nippes, Florastraße 65
Im Rahmen einer kleinen Reihe mit Künstlergesprächen zur diesjährigen documenta konfrontiere ich den Ansatz von RuanGrupa mit den Ideen meines Instituts zur Rettung der Welt aus dem Geiste der Kunst - IRWEGK. Was gab es in Kassel zu lernen? Was gibt es zu ergänzen? Wie geht es weiter?
Ausstellung/exhibition
WIND
eine multi media arte povera Ausstellung
18./19. Oktober 2022
im stimmfeld-Studio Köln
Die Soirée mit Einführung und Filmscreening fand am
Dienstag, 19.30h statt.
Während der Corona-Pandemie habe ich mich eine Zeit lang mit dem Thema WIND u.a. in Verbindung mit der menschlichen Stimme befasst. Dabei ist eine multi-media Ausstellung fürs Internet entstanden, die ich im Rahmen der Soiréen erstmals „in echt“ ausgestellt habe. Audios, Videos und Windgedichte in verschiedenen Interpretationen.
During the pandemic I have worked with the subject of WIND partly in relation to the human voice. The result was a internet based exhibition of audios, videos and interpretation of poems. Now I will show this work for the first time in a real space.
Lesung
Robert Musil:
Die Amsel
1. Juli 2022
in der Lengfeld´schen Buchhandlung in Köln
im Rahmen der Feier zum 180jährigen Bestehen der
Buchhandlung.
Am Dienstag, 5. Juli 2022 im Rahmen der stimmfeld-Soiréen im stimmfeld-Studio Köln.
Im Rahmen von „Musik und Literatur in den Häusern und Gärten von Brück“ am 10. August 2023. Begleitet und unterstützt von Ortrud Kegel, mit der zusammen ich bereits der Nachtigall zu Stimme und Klang verholfen habe.
Ich freue mich über verschiedenen Gelegenheiten, eine der großartigsten Kurzgeschichten des 20. Jahrhunderts von Robert Musil, dessen Werk mich lebenslang begleitet, lesen zu dürfen.
Robert Musil: die Amsel
Eine Kurzgeschichte, in der direkt drei sonderbare Erlebnisse eines Menschen von diesem selbst erzählt werden. Geschichten, die den Rahmen des vorherbestimmten Lebens, das man in den Städten des frühen 20. Jahrhunderts (hier Berlin) so zu führen hatte wie in den darauf folgenden Phasen der Moderne.
Doch bei aller Vorhersagbarkeit lässt sich das „unbegreifliche Element“, von dem Musil schon auf der ersten Seite der Erzählung spricht, nicht rauskürzen aus der Gleichung des modernen Lebens.
Was die Erzählung für mich als Stimmkünstler so faszinierend und interessant macht, ist Musils Strategie, das Unbegreifliche immer in Verbindung mit Klang oder hörbaren Ereignissen auftauchen zu lassen. Als Gesang der Amsel, als schwirrendes Pfeifen eines Fliegerpfeils oder als Vogel, der plötzlich sprechen kann. Immer wird das Ereignis in erster Linie gehört erfahren.
Man könnte „Die Amsel“ als eine Antwort auf das Diktum von Max Weber von der „Entzauberung der Welt“ lesen. Die Entzauberung kann nicht gelingen. Die Welt und besonders die Ereignisse, die das Leben der Menschen bestimmen, lassen sich nicht in den Käfig der Rationalität einsperren. Die Frage ist nur, ob wir (der moderne Mensch) in der Lage sind, damit umzugehen. Denn sie machen keinen Sinn! Bestenfalls so wie ein Traum Sinn macht. (Traumdeutung à la Freud und Jung ist der sehr moderne Versuch, die durch den Rationalismus ausgegrenzten Bereiche des Umgangs mit dem Leben wieder zu integrieren.) Musil spricht am Ende der Geschichte davon, dass sie „Sinn macht“ nur „wie wenn du flüstern hörst oder bloß rauschen, ohne das unterscheiden zu können“.
Verhandelt werden in diesem Rahmen von Musil Fragen der Moralität und der Religiösität. Wie kann in einer Welt, die streng unterscheidet zwischen dem rationalen Teil und dem vermeintlich sinnlosen, doch immer noch wirksamen, moralisches Handeln bestimmt werden? Was heißt es außerdem, metaphysische Erlebnisse zu haben?
Die Amsel ist ein Text, der bei aller Zeitbezogenheit Themen behandelt, von denen wir neu lernen müssen, sie ernsthaft durchzudenken, ohne im Rationalismus einerseits oder einer vernunftsfeindlichen Esoterik andererseits hängen zu bleiben. Musil wusste übrigens schon, dass in der Moderne die Kunst die Sphäre ist, in der die Themen behandelt werden können.
Juni/June 2022
isolation
(mit/with Agnes Pollner)
7. Juni/June 2022 at
stimmfeld-Studio Köln
Turmstraße 3-5 (Nippes)
English below!
Die Stimmperformance ist eine Weiterentwicklung der Performance, die wir am 25. Mai 2022 im Rahmen der Ausstellung „Living Archive (Ark Hive) - Terry Fox“ durchgeführt haben.
Dahinter stand die Idee, eine zeitgemäße Antwort auf eine Performance zu entwickeln, die Terry Fox mit Joseph Beuys 1970 im Keller der Kunstakademie Düsseldorf gemacht hat. Titel damals war „isolation unit“, auf deutsch Isolier- oder Intensivstation.
Bei der zweiten Version im Juni wird dieser historische Zusammenhang lockerer und wir konzentrieren uns auf die Auseinandersetzung mit der jetzigen Zeit.
Wie immer bei den stimmfeld-Soiréen gibt es danach die Gelegenheit, über die gezeigte Arbeit miteinander ins Gespräch zu kommen.
Der Eintritt ist wie immer frei, Spenden und/oder Erwerb von Büchern gern gesehen.
Für die zweite Version im Juni wird die gegenwärtige (Welt-)Situation stärker ins Zentrum rücken.
This voice performance is an evolvement of the performance we did on 25 May 2022 as part of the Living Archive (Ark Hive) - Terry Fox exhibition.
The idea behind this was to develop a contemporary response to a performance Terry Fox did with Joseph Beuys in 1970 in the basement of the Kunstakademie Düsseldorf. The title at the time was "isolation unit". For the first version we took a few free quotes from the original performance and transferred them into our language of voice performance.
For the second version in June, the performance took the thematic direction of Corona and, marginally, Ukraine, which had already emerged in May.
Performance
Lesung
Theodor Fontane: Stine
12. Mai 2022
in der Lengfeld´schen Buchhandlung in Köln
Beginn: 19h
Eintritt frei, Reservierung empfohlen
Das war der vorläufig letzte Nachschlag zu einer literarischen Langzeit-Aktion, in der ich von 2006 bis 2019 jedes Jahr aus einem Werk von Theodor Fontane in der Lengfeld´schen Buchhandlung in Köln vorgelesen habe. Es begann mit der Reiseliteratur, später kamen die romane und Novellen hinzu. Große Literatur eines Sprachkünstlers und Autors, der mit liebevollem und genauen Blick auf seine Welt geschaut hat.
Mai 2022
Lecture/Performance
Ivan Rebroff und Roy Hart
oder
Wie die Extended Voice in mein Leben kam
eine stimmfeld-Soirée
am 3. Mai 2022 um 19.30 Uhr
im stimmfeld-Studio Köln
zugleich Vorstellung meines neuen Buches:
In Gedanken: singen
Mai 2022
Ausstellung
1. bis 19. Mai 2022
in der Galerie Eckart in Wuppertal, Simonsstraße 27.
Eröffnung: Sonntag, 1. Mai von 11h bis 14h
Künstlergespräch: Sonntag, 8. Mai um 17h
Öffnungszeiten: freitags von 14h bis 19h
und nach Absprache
Finnisage, Donnerstag, 19. Mai ab 16h
Nach Mai ´21 die zweite Installation mit einem Teil der Baumfotos, die ich mit Unterstützung von mittlerweile über 100 Menschen sammle.
Lesung
Eifellesung
Eine Benefiz-Aktion zur Unterstützung von Opfern der Flutkatastrophe im Rheinland im Sommer 2021.
Man kann die Lesung buchen!
seit Dez. 2021
Stimmkunst
stimmfeld-Soiréen
seit/since April 2022
Neue Zeiten bedürfen neuer Formate.
New times call for new formats.
Die beiden pandemischen Jahre 2020 und ´21 waren für mich wie für viele Künstler*innen eine Phase der künstlerischen Recherche in die eigene Arbeit und damit auch eine Phase der Neuausrichtung des eigenen künstlerischen Tuns.
Jetzt ist die Zeit gekommen, die Ergebnisse (die immer nur Zwischenergebnisse sein können) in die Welt zu bringen und zur Diskussion zu stellen. Das ist Ziel des neuen Formats der
stimmfeld-Soiréen. Ich will ein Forum schaffen, in dem ich meine künstlerische Forschungsarbeit der vergangenen Jahre vorstelle und darüber mit Euch/Ihnen, dem Publikum und Kolleg*innen ins Gespräch komme.
In den stimmfeld-Soiréen werde ich im ersten Teil des Abends einen Teil meiner Arbeit präsentieren - als kurzes Konzert, als Performance oder als Lecture-Performance. Im zweiten Teil wird Raum geschaffen, über das Präsentierte und die damit verbundenen Themen zu sprechen.
English:
For me, as for many artists, the two pandemic years 2020 and '21 were a phase of artistic research into one's own work and thus also a phase of reorientation of one's own artistic activity.
Now the time has come to bring the results (which can only ever be provisional ones) into the world and put them up for discussion. That is the aim of the new format of
stimmfeld soirées. I want to create a forum in which I can present my artistic research work of the past years and discuss it with you, the audience and colleagues.
In the stimmfeld soirées, I will present a fragment of my work in the first part of the evening - as a short concert, a performance or a lecture-performance. In the second part, there will be space to talk about what I have presented and the issues connected with it.
Performance
Hasenapotheke
Stimm-Performance im Rahmen der Beuys-Woche im Herbst 2021 im stimmfeld-Studio Köln
english:
Voice-Performance in the context of the Beuys-Week in autumn 2021 at
stimmfeld-studio Köln
Sept. 2021
photo Marita Loosen-Fox
Lesung
Carl Oskar Jatho:
Köln und Kunst
ausgewählt und gelesen von Ralf Peters
C.O. Jatho war ein Kölner Schriftsteller, Journalist und Kunstkritiker, den man zu den prägenden Figuren der Kölner Kulturszene des 20. Jahrhunderts zählen kann. Bereits 1916 hat er einen Salon in Köln gegründet, der Keimzelle einiger Kunstentwicklungen wie der Kalltalgemeinschaft und die Kölner Progressiven wurde. Als großer Liebhaber des Mittelalters hat er dazu beigetragen, dass die rheinische Moderne in der Kunst der großen Zeit Kölns entscheidende Anregungen fand.
Am 18. Sept. ´21 habe ich aus einigen Schriften Jathos lesen, in denen er von Köln im frühen 20. Jahrhundert und über die gotische Kunst u.a. am Kölner Dom schreibt. Das Museum Schnütgen war der ideale Ort für eine literarische Begegnung des alten mit dem gegenwärtigen Köln. In drei direkt aufeinanderfolgenden Lesungen wurden verschiedene Bücher von Jatho vorgestellt.
September 2021
Festival
Die Stimme der Kunst hören -
100 Jahre Joseph Beuys
Zwei Wochen im Jahr 2021 mit Aktionen, Performances, Vorträgen und Installationen in der Auseinandersetzung mit dem Werk von Joseph Beuys, von mir kuratiert.
english:
two weeks in 2021 with actions, performances, lectures and installations in dialogue with the work of Joseph Beuys, curated by me.
Mai/Sept. 2021
Installation
7000 (tote) Bäume
eine Rauminstallation mit 7000 Fotos von toten Bäumen und verschiedenen Steinen - gesammelt von mit und ca. 100 Menschen.
Soziale Plastik
media arte povera
english:
an installation in space with 7000 photos of dead trees and some stones. collected by me and about 100 other people.
Social Sculpture
media arte povera.
ab 2020
Performance
Juni 2021
Voices
Juni 2021
Buch
2020
Performance
2017 - 2019
Kolloquium
2016
LandArt
2016 (2004)
CD
wellen laenge
wave length
Agnes Pollner & Ralf Peters
zwei Stimmen
schweben, strömen, schaukeln, sirren - rieseln in kleinste Zwischenräume,
Atem, Gischt, Frequenzverschiebung, atmosphärische Störung - Randgebiete
Minimale Impulse von Atem zu Ton und zurück
Wellengewebe als ‚organische Abstraktion’
14 Stimm-Erkundungen im Duo
Aufgenommen im Loft, Juni und August 2015
Ton: Stefan Deistler
Coverdesign: Karin Leyk
CD erhältlich auf Anfrage.
Two voices
flowing, floating, swaying, wheezing, gushing into tiniest gaps
Breath, froth, frequency shift and static - fringe zones
Minimal shifts from breath to sound and back again
A web of waves as organic abstraction
14 duo vocal explorations
2015
Konzert
free voice concert
im Kölner Loft
English below
Was ist ein Konzert?
Der Kölner Stimmkünstler und Philosoph Ralf Peters steigt aus dem Performancefeld, in dem er sich in den vergangenen Jahren meistens aufgehalten hat, auf die Konzertbühne, um der Extended Voice einmal mehr den Raum der im weitesten Sinne musikalischen Möglichkeiten zu eröffnen. Das Ergebnis? Auf jeden Fall ein Konzert der anderen Art!
What is a concert?
Cologne-based voice artist and philosopher Ralf Peters steps out of the performance field, where he has mostly stayed in recent years, onto the concert stage to once again open up the space of musical possibilities, in the broadest sense, for the Extended Voice. The result? Definitely a concert of a different kind!
2014/15
Performance
2014
Kolloquium
2014
Performance
Mond unter allein
moon under alone
eine Stimm-Performance gemeinsam mit Agnes Pollner, inspiriert von einem Gedicht des chinesischen Dichters Li Bai. U.a. aufgeführt bei der „Nuit de la Performance“ in Malérargues/Südfrankreich 2014, in Zürich, Köln.
a voice performance with Agnes Pollner, inspired by a poem of Li Bai, performed at the „nuit de la performance“ in France, in Zurich, Köln etc.
seit/since 2014
Performance
Simply City Sounds
eine Langzeitperformance für Stimm solo,
in Fenster und Raum einer Galerie in Köln
a durational voice performance in window and room of a Gallery in Köln
2010
Performance
Trauer/Sorrow. 35.5.1989
eine mehrstündige stille Performance im Gedenken an die Opfer vom Platz des Himmlischen Friedens 1989, auf dem Roncalli-Platz in Köln.
a silent performance in memory of the victims from Tiananmen 1989, at Roncalli-place Köln
Details
2014
Performance
Quellen im Strom
eine dreistündige Stimmperformance im Innenraum der Deutzer Brücke in Köln
a three hour voice performance in the inside of the Deutzer bridge in Köln
2010
Performance
seit/since 2013
Performance
Light in the Background
eine Stimmperformance im Rahmen der ersten International Performance Art week in Venedig 2012
a voice performance in the context of the International Performance Art week in Venice 2021
2012
Performance
Dao Series
eine Serie mit Stimmperformances, in denen ich mich mit Motiven des altchinesischen Denkens beschäftige.
a series with voice performances in which I work with motives of ancient Chinese thinking.
Details
2012 - 2019
Performance
2009 - 2011
Wege zur Stimme
mein erstes Buch zum Thema Stimme und eine Einführung in den Ansatz der Stimmbefreiung nach Alfred Wolfsohn und Roy Hart.
my first book in German about the human voice and a sort of introduction into the approach of Alfred Wolfsohn and Roy Hart. Partly translated into English:
Buch
2008/2018
Performance
Die Leidenschaften der Seele
Passions of the soul
eine Stimmperformance solo,
2007 - 2012
Ausstellung
in 12facher Vergrößerung
eine akustische Gartenschau nach
Fotografien von Karl Blossfeldt
im Torhaus Süd der Kölner Flora
2008
Performance
Situation 552
(for Terry Fox)
eine Stimmperformance als akustischer Weg durch das Labyrinth von Chartres, mit einer Knotenkordel als Partitur, die Terry Fox entwickelt hat.
a voice performance as an acoustic walk through the labyrinth of Chartres, with a knot cord, created by Terry Fox
Details
2009 - 2013
Ausstellung
…und lauschen meinem Sang
Teilnahme an einer audiovisuellen Ausstellung im Kloster Weingarten
2006
Performance
Ohne Strom
mit/with Terry Fox
Drei Performances für im Raum gespannte Klaviersaiten
und Stimme
Three performances for piano wire and voice
Im Mai 2023 habe ich eine Erinnerung an diese drei für mich so wichtigen Performances formuliert. Hier ist sie:
Ohne Strom
Juni 2004 Köln,
Stollwerk, Orangerie, Elefantenhaus im Zoo
Drei Tage im Juni, drei Orte, dreimal das gleiche Setting: zwei im Raum gespannte Klaviersaiten, von Terry eine Stunde lang gespielt, zeitgleich stimmliche Interventionen von mir.
Eine für Terrys Arbeit typische Situation: eine „einfache“ Struktur, aus der sich komplexe Schichtungen von Wahrnehmung und Bedeutung ergeben – und in diesem Fall eine Schichtung von Klangereignissen, die im Ohr der Zuhörenden zueinander finden.
Denn es ging nicht um eine im engen Sinne musikalische Aktion. Die Klaviersaiten lieferten nicht die Borduntöne für eine stimmliche Improvisation, sondern beide Klangquellen agierten weitgehend unabhängig voneinander und dafür in konsequenter Resonanz mit dem jeweiligen Raum, der das Klangereignis hauptsächlich formte. Mal intim und filigran, mal raumgreifend und dominant, mal integriert in einen größeren akustischen Zusammenhang, der von außen in den Raum drang.
In den damals von mir verfassten Ankündigungs- und Pressetexten war von „Konzert“ und von „Improvisation“ die Rede. Aus dieser musikalischen Logik hat mich die Arbeit mit Terry herausgeführt. Seitdem bin ich auf der Suche nach stimmlich-klanglichen Ereignissen, die sich aus der Situation wie von selbst ergeben statt gemacht zu sein. Eine Erfahrung, die ich an diesen drei Tagen in der Begegnung von Stimme und Klaviersaitenklängen wahrscheinlich zum ersten Mal in dieser Stärke gemacht habe.
Erst im Nachhinein ist mir klar geworden, wie sehr diese Zusammenarbeit mit Terry meinen Weg für die nächsten zwei Jahrzehnte geprägt hat. Terrys sehr eigener und sehr konsequenter Umgang mit den Bedingungen, die ein Ort, - gemeinsam mit den anderen Elementen einer „Situation“ - anbietet, hat mir den Weg gewiesen. Es brauchte schon einen Meister wie Terry, um mich auf die Spur einer Stimmkunst zu setzen, die so wie Terrys Klangkunst skulptural und radikal site specific ist.
2004
Das Wissen vom Handeln
Das ist meine Dissertation in Philosophie, die ich Ende der 1990er Jahre bei Prof. Paul Janssen geschrieben habe.
Die Arbeit war zugleich mein Abschied aus der akademischen Philosophie. Seitdem beschäftige ich mich mit philosophischen Themen meistens im Rahmen von Überlegungen zu Kunst und Leben oder meiner Erkundungen in die menschliche Stimme.
Man könnte sagen, ich habe die Ergebnisse meiner Doktorarbeit ernst genommen. Die Analyse der verschiedenen Probleme, auf die Handlungstheorien stoßen, wenn sie mit erkenntnistheoretischen Erwägungen abgeglichen werden, haben mich zu der Erkenntnis geführt, dass ich in der Philosophie allein nicht herausfinden kann, was Handlung ist, wie sie motiviert sind und wie erklärbar. Hier stößt die Philosophie an eine (philosophisch interessante) Grenze. Hilfe findet sie meines Erachtens in der Kunst, insbesondere in der Performance Art.
English:
This is my dissertation in philosophy, which I wrote under Prof. Paul Janssen at the end of the 1990s.
The thesis was also my farewell to academic philosophy. Since then, I have been dealing with philosophical topics mostly in the context of reflections on art and life or my explorations into the human voice.
One might say that I have taken the results of my doctoral thesis seriously. Analysing the various problems that theories of action encounter when matched with epistemological considerations have led me to the realisation that I cannot figure out what action is - how it is motivated and how it can be explained - in philosophy alone. This is where philosophy reaches a (philosophically interesting) limitation. In my opinion, it finds help in art, especially in performance art.
Buch
2000
2003
Performance
Messe für Stimme solo
eines meiner ersten großen Bühnenprojekte für extended voice
Goethes Götter Geister und Dämonen
(die Ankündigung von damals:)
Man braucht sich nur einige der berühmtesten Zeugnisse der Dichtkunst Goethes wie den Erlkönig, den Zauberlehrling oder den Prometheus in Erinnerung zu rufen, um zu sehen, welch große Rolle Götter, Geister und Dämonen im Schaffen des Dichterfürsten (des Olympiers!) spielten. Grund genug, einmal genauer hinzusehen, welche Bedeutung die Wesen der Himmels- und Unterwelt für Goethe hatten. Dabei spricht vieles in Goethes Werk für sich und kann durch die Zusammenstellung, die Hinzufügung einiger Anekdoten und durch eine lebendige Präsentation nur verdeutlicht werden.
Konzert/Lesung
ab 2000
„Wie herrlich leuchtet
Mir die Natur!“
Konzert/Lesung
ab 1999
(so lautete die Ankündigung:)
Eine musikalisch-literarische Wanderung in die Natur
JOHANN WOLFGANG VON GOETHES
In Liedern und Lyrik widmen sich Agnes Pollner (Gesang) und Ralf Peters (Rezitation) den Naturvorstellungen des Poeten und Forschers Goethe. Goethe sah in der Natur nicht nur das ”ewige Gesetz“ walten, er hat sich der Gestirne, der Pflanzen - und Tierwelt immer wieder als Bild für das menschliche Leben und für die Liebe bedient. Und auch die dunkle Seite der Natur, das Nebelhafte, das Dämonische faszinierte den Dichter.
Das Publikum wird von einem Wanderführer durch den Abend begleitet. Er präsentiert den Zuhörern zu Liedern, Arien und Gedichten in lockerer Form Informationen, Anekdoten und Gedanken.
Die Zuschauer werden durch duftende Wiesen, über nebelverhangene Felsenstürze sicher durch Erlkönigs Wald geleitet. Es finden sich neben bekannten Vertonungen z.B. von Schubert, Wolff und Brahms auch einige Raritäten.(z.B. Fanny Hensel, Schoeck) Wir bieten den Goethe-Abend - der sich auch für eine Matinée gut eignet - in folgender Besetzung dar:
Agnes Pollner, Mezzosopran,
Ralf Peters, Dr. phil. „Wanderführer“ und Rezitation
Cölner GesangsClub
eine kleine Konzertreihe mit klasssichem Gesang,
moderiert von Ralf Peters.
Gesungen haben junge Sängerinnen und Sänger, die das Format genutzt haben, um neu einstudierte Lieder und Arien vor Publikum auszuprobieren.
Konzertreihe
ab 1996
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